8月4号，《花开花落》剧组第一次召集。
上午，陈灿、薛立韧、肖自若、汪曼四人商议短片怎么拍。汪曼是美术指导，一位年轻的美术家，三十多岁，擅长女性艺术的表达。请人来，没费那么大劲，人很快就答应。就是找人够麻烦的，陈灿和张茂几乎把全国有名的女性美术家翻了一遍。
第一，风格得适合。汪曼对女性的美有独特的理解，其艺术作品风格偏冷，有种哥特的味道。第二，价钱得合适。汪曼开价不高，她这第一次参与影视工作，五十万。陈灿直接翻倍，1百万华币签下她。不是钱烧的，而是根据行情。
“你们听起来像是废话，我还是要重复一遍，这个片得好。”陈灿翻着汪曼画的构景图以及肖自若的剧本弄成的分镜头剧本。
电影是动态画面的，剧本的文字在具象化。
“难呀。”肖自若摇头，“不是说拍好难。而是想胜过张侃的作品，难。我听北边的人说，贾导看过张侃样片之后也称赞。”
陈灿很乐观，笑道：“电影艺术，一百多年了，什么花样前人没玩过。想在艺术上突破是很难的。其实，从70年代以来，电影艺术，其实在艺术玩法上没太大的突破，基本就是应用吧，各种风格、各种领域，应用这些艺术。”
“而且，电影是动态的，是有时代性的。想得奖，只好是不行的，还得符合这个时代的大家品味。”薛立韧补充道。
汪曼直皱眉，“这样不对。直接奔着得奖去，这心态不正。”
“有何不正。”陈灿笑着：“好不好，看作品，不看目的的。不是目的高大上，作品就好的。这就像是人，即便他品行不端，也可能在艺术上有成就。”
一个好的电影，入同一个好的文章，立意好就成功了一半。可爱情这种东西，能怎么好的立意？
陈灿试着道：“我的打算是这样的。两个故事，放在同一个镜头里。什么意思呢，你看两个女主角和男主的故事，它在故事上是冲突的，在影像上并不冲突。比如男主和女一的故事，女二可以在镜头里的。”
什么意思？薛立韧很疑惑。
汪曼想了想那种情景，迅速地简要画了出来。一个钢琴前，一男一女在弹琴，旁边立着一位少女。
肖自若鼓掌，“有意思！你的意思是制造那种时空交错的效果？就是，两个女主本来就是一人，故事的前后。但是在同一个镜头里，制造画面冲击？”
陈灿道：“你们看，这个故事有什么意义？就是男主的两段恋情。恋爱，牵手分手太普遍了吧，结局有什么意义？没什么不同。我们一开始就确定的，要的是美感，不是代入感。所以我的想法是，改变这种格局，两个故事放在同一个镜头下。恋爱的必然性没什么意思，不是分手就是结婚，没什么不同。恋爱的可能性是有意思的，有研究的价值也有表现的价值。”
“不懂。”薛立韧摇头。
“我们可以这么理解：恋情的两位女主，获得一种神秘力量，可以看见或者穿越到男主的另一段恋情中。难道不好奇吗，谁都会好奇的吧，你的男友，上一段或者下一段恋爱是什么样的？”
这么一说，大家都懂了。
“那为什么不是男的好奇女友的上一段或下一段恋爱？”汪曼反问道。
“也可以，那不是我们现在要做的。”陈灿理所当然道。
薛立韧提出疑问，“这样的话，镜头的焦点在谁身上？女主到男友的上一段恋爱世界去，在镜头里，是旁观者还是参与者还是主人公？”
这是个好问题，陈灿道：“是参与者。旁观者的话，会造成故事的分割，观众没那么投入在男主的故事。肯定不会是主人公，那会造成故事主旨偏移。”
“如此的话，剧本是不是要重写？”肖自若发愁。
“不必，甚至分镜头剧本也不必重画。”陈灿很自信，“可以这么理解，就是明明在别人的二人故事中，她出现了，作为背景的一部分，但又不完全属于背景。”
“这太冒险。”薛立韧客观评价，“很容易造成观众视角的分散，没能那么专注在故事主要上。”
他进而补充道：“但是，这个创新很大胆，一个镜头叙述两段故事。单从艺术的角度来看，评委那里会喜欢的。”
陈灿道：“兵法有云，以奇胜、以正合，战争的胜负，还是靠正面的战争，但是在局部，出奇制胜。金奖的最佳短片，这样的小奖项，算是整个战争的局部。”
华国电影这十几年虽然烂片不少，但仍然是全球第二大电影过度。其实好电影一直没少，只是大家看的烂片多了，造成了只有烂片没有好片的感觉。
中午闲暇的时候，杜玮带着李诗情上来找陈灿。他一脸苦笑看着陈灿，“又给陈先生添麻烦了。”
陈灿放下韩语教材，耐着性子道：“杜总，有两个事情，我应该说清楚。第一，不是所有事情都需要找我的。第二，既然给我们添麻烦，那么，在其它方面，你们有自觉的话，应该弥补回来。”
李诗情一脸倔强，仿佛面对白色恐怖而丝毫不怯的战士。其实她就是觉得，既然已经官宣了，那么就不会再把她换掉。而且，在她公开diss陈灿的情况下，为了彰显大度，陈灿也不会换掉她。
即便知道是这个结局，杜玮还是得这么做，别人可以不计较，你不能不表示。
下午，剧本阅读会。
几位主要参演人员，聚在一起，简单地把剧本台词过一遍。
陈灿把自己要实现的镜头效果说了一遍，“这对我们的演技提出了更高的要求。如何在别人的故事里，既不抢戏也能演出自己的故事，需要我们多下功夫琢磨。尤其杨思思和李诗情，你俩是成败的关键。”
杨思思严肃道：“导演，有个问题，我必须指出。剧本里有太多的亲热戏份，尺度也比较大。我能理解为了得奖，得有一些人体的东西。但从整个故事的格调来说，这些大尺度的亲热戏会影响思想的表达吧？”
其他几位演员，表情各异，不知杨思思想干什么。
“一件一件的来。我说的问题，把两个故事的影像重合在一起的设想，你们理解多少、打算怎么表现、有什么困难，可以说一说。”陈灿没看杨思思，看着大家道。
一个道：“我担心走位，这个距离把握太难了，很容易造成不得不重拍。”
确实如此，陈灿也考虑过这个问题。哪怕是一尺，比如男一和女一在床上腻歪的镜头，女二距离近或者远那么一尺，都可能破坏整个镜头。
李诗情保证道：“我会全力以赴的，请导演放心。”
陈灿看向左侧的杨思思，“相比李诗情，你是前辈，你说下你对角色的理解。”
杨思思转着笔，正经道：“这个故事表达了男主对左拥右抱的幻想。因为时间轴不是很清晰，所以不清楚是否两个故事不在同一个时间段。”
李诗情忍笑，偷瞄陈灿，看他什么反应。
陈灿表情平淡，“现在拍着的很多穿越清宫戏，不也是女人的意淫，天下最有权势的几个男人都喜欢她。幻想而已，影视本就有这种价值，把幻想具象出来，满足大家的精神需求。那你有没有理解到，男主怎么限制自己的？”
杨思思一愣，接着开始思考。
陈灿接着道：“肖自若的剧本，你要认真点读。两个故事的男主同一个人演，不等于两者是同一个人。那么，我让两个故事在同一个镜头下，是想反之。关键在你怎么理解这个故事。你要是觉得，两个故事是独立的，也是可以的。”
杨思思笑道：“都已经在同一个镜头下了，还怎么是两个故事？”
陈灿侧身看着她，今天她的打扮与剧中角色很不符，青春靓丽，有要和李诗情在这方面比试一下的意思；笑道：“你到大街上走一圈，几十人和你在一个镜头下，但是你和他们在一个故事中吗？”
简单地说，这个短片，陈灿想拍出三层效果：第一层，恋爱那回事，大部分的观众所能容易理解的；第二层，男主的幻想，就是杨思思的理解水平，在只能选择一个的情况下，男主通过幻想做出选择，这给有点电影艺术鉴赏水平的人看。
第三层，陈灿真正追求的想表达的，要给影评人、金奖评委看的，是两个故事的重合。恋爱这种事情，想拍得好，60%的会选择纯情，反正就是年少的时候那种悸动那种萌动，是最令人沉醉的。20%的会选择悲剧，就是以分手作为结局。然后另外20%的口味就比较重了，要么在对象上不限定于男女，要么在身份上冲突。
《花开花落》剧本，男主的身份也有两个：和女一时的学生，和女二时的教授。整个故事多发生在校园。在身份上，两个故事都是学生与老师之间的爱情，所以似乎可以合为一个的。
不是这样的。无论从女一还是女二的视角，都可以把另一段故事视作“角色互换”：女一因为自己年龄比男主大，所以幻想自己是学生；同时，男主因自己年龄小，便幻想自己是老师。
所以，在细节上，陈灿期待有人能发掘整个故事的真相：有一天，男主和女一醒来发现自己都变成了幻想中的身份，开始第二段的故事，就是陈灿和李诗情表演的，男老师和女学生之间的恋爱。