《自白啲唔自白》（粤语诗）
文\/树科
黑唔黑，有像有影
无形无踪，红嘟唔红
坐冇座，有规有矩
起有行，冇声冇处……
春水向东流，心俾大宇宙！
《树科诗笺》2025.2.28.穗城珠冮畔
《虚实相生中的精神突围》
—— 论树科《自白啲唔自白》的语言哲学与诗意建构
文\/阿蛋
在当代诗歌创作日益多元的语境下，树科的粤语诗《自白啲唔自白》以独特的语言实验和深邃的哲学思考，开辟出一片充满张力的诗意空间。这首诗作打破传统诗歌的线性叙事与直白抒情模式，以极具粤语特色的语言符号和虚实相生的意象组合，构建起一个关于存在、规则与精神自由的多维话语场域。通过对语言的解构与重构，诗人将个体生命体验升华为对宇宙人生的哲学叩问，展现出中国古典诗学传统与现代诗学探索相融合的创作智慧。
一、粤语方言的诗性转化：语言符号的陌生化与诗意增殖
诗歌作为语言的艺术，其独特魅力往往源于对日常语言的陌生化处理。《自白啲唔自白》最显着的特征，便是对粤语方言的创造性运用。粤语作为汉语方言中保留古汉语元素最多的语言之一，其丰富的声调变化、独特的词汇系统和鲜活的口语表达，为诗歌创作提供了天然的语言资源。诗人巧妙地将粤语中的语气词、俚语和特殊语法结构融入诗行，使诗歌呈现出鲜明的地域文化特色。
诗中 “啲唔”“黑唔黑”“红嘟唔红” 等粤语表达，不仅增强了诗歌的口语化质感，更通过重复与疑问的句式，制造出语言的节奏感和韵律感。这种语言运用方式，与俄国形式主义理论家什克洛夫斯基提出的 “陌生化” 理论不谋而合。什克洛夫斯基认为，艺术的目的在于使人们对熟悉的事物产生新鲜感，通过对语言的变形和扭曲，打破读者的审美惯性。在《自白啲唔自白》中，粤语方言的使用使诗歌语言摆脱了普通话诗歌的常规表达，赋予文本独特的陌生化效果，让读者在阅读过程中不断重新审视语言与意义的关系。
同时，粤语方言的运用还承载着深厚的文化记忆。粤语区独特的历史文化背景，使其语言中蕴含着丰富的民俗文化内涵。诗人通过粤语方言的诗性转化，将地域文化元素融入诗歌创作，使诗歌成为地域文化的载体。这种创作方式，与当代诗歌中强调文化身份认同的潮流相呼应，展现出诗人对本土文化的自觉传承与创新。
二、虚实意象的辩证组合：存在与虚无的哲学隐喻
《自白啲唔自白》在意象运用上呈现出虚实相生、辩证统一的特点。诗中 “黑唔黑，有像有影 \/ 无形无踪，红嘟唔红”“坐冇座，有规有矩 \/ 起有行，冇声冇处” 等诗句，通过对黑与红、有与无、坐与起等对立意象的并置与碰撞，构建出一个充满张力的意象世界。这些意象既具有具体的感官指向，又蕴含着抽象的哲学思考，使诗歌在具象与抽象之间形成微妙的平衡。
从中国古典诗学的角度来看，这种虚实结合的意象运用方式，继承了《周易》“立象以尽意” 的传统。《周易?系辞上》云：“书不尽言，言不尽意。圣人立象以尽意，设卦以尽情伪。” 意象作为诗歌表达的基本单位，不仅是诗人情感与思想的载体，更是沟通言与意的桥梁。在《自白啲唔自白》中，诗人通过虚实意象的辩证组合，将难以言说的抽象概念转化为具体可感的诗歌形象，使读者在欣赏诗歌的同时，能够深入思考存在、规则等哲学命题。
西方现象学美学也强调意象在诗歌中的重要作用。胡塞尔认为，现象学的本质在于 “回到事物本身”，通过对现象的直观把握，揭示事物的本质。在《自白啲唔自白》中，诗人通过对日常生活中常见意象的选取与变形，使读者能够超越表象，洞察到隐藏在现象背后的哲学本质。例如，“黑唔黑，有像有影 \/ 无形无踪” 这组意象，表面上描写的是光影的变化，实则隐喻着存在的不确定性与虚无性；“坐冇座，有规有矩 \/ 起有行，冇声冇处” 则通过对坐与起的行为描写，揭示出社会规则对个体行为的约束与规范。
三、矛盾修辞的张力营造：语言悖论中的生命体悟
诗歌中充满了矛盾修辞的运用，如 “有像有影” 与 “无形无踪”、“有规有矩” 与 “冇声冇处” 等。这些看似矛盾的表述，在诗歌语境中却形成了强大的艺术张力，使诗歌在逻辑悖论中展现出深刻的生命体悟。矛盾修辞的运用，打破了传统诗歌中追求和谐统一的美学原则，通过语言的自我否定与自我肯定，揭示出事物的复杂性与多面性。
这种矛盾修辞的创作手法，与道家哲学中的辩证思维不谋而合。《道德经》云：“有无相生，难易相成，长短相形，高下相倾，音声相和，前后相随。” 道家认为，世间万物皆处于对立统一的关系之中，矛盾与冲突是事物发展的动力。在《自白啲唔自白》中，诗人通过矛盾修辞的运用，将这种辩证思维融入诗歌创作，使诗歌在矛盾与冲突中展现出生命的真实状态。
从现代诗学的角度来看，矛盾修辞的运用也是对语言表达局限性的挑战。语言作为人类思维的工具，在表达复杂的情感与思想时往往存在局限性。矛盾修辞通过制造语言的悖论，迫使读者超越语言的表面意义，深入思考语言背后的深层意蕴。在《自白啲唔自白》中，矛盾修辞的运用使诗歌语言具有了多重解读的可能性，读者可以从不同的角度去理解诗歌所表达的意义，从而使诗歌的内涵得到了极大的丰富。
四、精神境界的升华：从个体困境到宇宙意识的超越
诗歌的结尾 “春水向东流，心俾大宇宙！” 将整首诗的意境推向了高潮。“春水向东流” 化用了李煜 “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流” 的诗意，以自然景象的永恒流动，隐喻着时光的流逝与生命的短暂。然而，诗人并未沉溺于这种生命的感伤之中，而是以 “心俾大宇宙” 的豪迈宣言，展现出一种超越个体困境、与宇宙融为一体的精神境界。
这种精神境界的升华，体现了中国传统文人 “天人合一” 的哲学思想。庄子云：“天地与我并生，万物与我为一。” 在道家哲学中，个体与宇宙是一个有机的整体，只有超越自我的局限，与宇宙自然融为一体，才能获得真正的自由与解脱。在《自白啲唔自白》中，诗人通过对个体存在困境的思考，最终实现了精神境界的超越，将个体的生命体验升华为对宇宙人生的终极关怀。
从现代存在主义哲学的角度来看，这种精神境界的升华也是对个体存在意义的重新建构。萨特认为，人是自由的，人的存在先于本质，人通过自由选择来赋予自己生命的意义。在《自白啲唔自白》中，诗人通过对语言、意象和矛盾修辞的巧妙运用，展现了个体在面对存在困境时的自由选择与自我超越。“心俾大宇宙” 不仅是诗人对个体精神境界的追求，更是对人类存在意义的一种探索与诠释。
五、结语：当代诗歌创作的创新与传承
树科的《自白啲唔自白》以其独特的语言实验、深邃的哲学思考和创新的艺术手法，为当代诗歌创作提供了有益的启示。在全球化与现代化的背景下，当代诗歌面临着如何在传承传统的基础上实现创新的挑战。《自白啲唔自白》通过对粤语方言的创造性运用、虚实意象的辩证组合、矛盾修辞的张力营造以及精神境界的升华，展现了当代诗歌在语言、意象、修辞和思想等方面的创新可能性。
同时，这首诗作也体现了对中国古典诗学传统的继承与发展。从语言的诗性转化到意象的运用，从矛盾修辞的辩证思维到精神境界的升华，都可以看到中国古典诗学传统在当代诗歌创作中的延续与创新。这种创新与传承的结合，不仅使诗歌具有深厚的文化底蕴，更使其在当代语境中焕发出新的生命力。
在未来的诗歌创作中，诗人应继续探索语言的可能性，深入挖掘传统文化资源，同时关注现实生活与人类存在的根本问题。只有这样，当代诗歌才能在传承中创新，在创新中发展，为读者带来更多富有思想深度和艺术魅力的作品。