溙国首演的成功余温未散，代表团下榻的酒店小会议室里，气氛却带着排练前的紧绷。墙上时钟指向当地清晨，窗外热带阳光已经开始灼人。
“凌老师，这是今晚音乐厅的观众分析。”宣传干事将一份简报递给凌云，“年轻人占比超过七成，多是本地大学生和音乐发烧友。他们对节奏感、冲击力的期待会更高。”
凌云接过简报，目光扫过数据。昨晚《茉莉花》的雅致打开了局面，但今晚需要更强劲的冲击力，才能真正抓住这些年轻的心。他需要一首歌，能展现东方文化中不同于含蓄柔美的另一面——那种豪迈、洒脱、充满力量感的精神。
他闭上眼，意识沉入系统。
“系统，检索适合展现东方侠义精神、节奏感强、易于被年轻受众接受的歌曲。”
【检索中……匹配到高契合度歌曲：《刀剑如梦》。】
【歌曲分析：旋律融合古典五声音阶与现代摇滚元素，节奏明快，歌词充满武侠意境与豪迈气概，能直观展现华夏文化中‘侠’之风骨。兑换需积分：300。】
“兑换！”凌云在心中确认。积分余额从1750点降至1450点，一股充满力量感、带着金石交鸣之意和江湖洒脱之气的完整旋律、歌词及编曲思路瞬间涌入脑海。他指尖甚至无意识地在膝盖上敲击出那急促有力的鼓点节奏。
“走，去排练室。”凌云站起身，对旁边的刘晓和等待合作的当地乐队首席说道，“我们需要抓紧时间磨合一首新歌。”
排练室里，当凌云将《刀剑如梦》的主旋律和带有摇滚色彩的编曲框架演示出来时，几位本地顶尖乐手先是露出惊讶的神色，随即眼中燃起兴奋的火花。
“这节奏！这电吉他的编排！”贝斯手忍不住用本地语言惊叹，“和昨晚的《茉莉花》完全不同，太带劲了！”
“歌词里的‘剑’、‘刀’、‘江湖’……”乐队首席沉吟着，他是个对东方文化颇有研究的中年人，“充满了力量感和故事性。凌先生，您能再解释一下‘江湖’的含义吗？是一种具体的场所，还是一种精神象征？”
凌云一边调整着谱架，一边用通俗的语言解释：“‘江湖’不完全是一个地方。它更像一个象征，代表着侠客们活动的世界，那里有恩怨情仇，有行侠仗义，有身不由己，也有快意恩仇。是一种追求自由、践行道义的精神空间。”
乐手们似懂非懂，但眼神中的兴趣更浓了。排练迅速进入状态。这些乐手专业素养极高，在凌云清晰的指引和系统提供的精妙编曲加持下，很快抓住了歌曲的精髓。激烈的鼓点、锋芒毕露的电吉他riff与凌云设计中融入的、模拟古琴轮指的电子音色交织碰撞，一股混合着古典风骨与现代激情的独特气场在排练室弥漫开来。
刘晓在一旁看着，激动地搓手：“凌哥，这歌……太炸了！台下那帮年轻人肯定得疯！”
就连一直如同背景般沉默的王斌，靠在墙边的身体也不易察觉地微微挺直，目光在凌云和乐队之间扫过，带着一丝专业的评估和隐隐的赞许。
整个上午，排练都在高效而充满激情的氛围中进行。汗水浸湿了乐手的衬衫，凌云的嗓音在反复磨合中也带上了一丝沙哑的质感，反而更贴合歌曲的豪迈气概。
傍晚，现代化音乐厅内座无虚席。年轻观众们交谈、嬉笑，空气中涌动着躁动的能量。后台，凌云换上了一身改良版黑色中山装，线条利落，既保留东方风骨，又透出现代酷感。
【建议：启用‘舞台表现力强化’（临时）辅助，增强视觉冲击力。消耗积分：80。】
【启用！】
一股炽热的气息融入四肢百骸，让他感觉对身体的控制更加精准，眼神也变得更加具有穿透力。
登上舞台，下方传来的声浪明显比首演时更具活力，甚至夹杂着几声期待的口哨。灯光骤然变幻，从温馨的暖黄转为冷冽的蓝白，如同骤然出鞘的凛凛剑光，瞬间将观众的情绪抓住！
没有多余铺垫，几声急促如惊雷的鼓点悍然炸响！紧接着，带着金属质感的电吉他riff撕裂空气，强烈的节奏瞬间引爆全场！
凌云抓起立麦，声音不再是《茉莉花》的温婉，而是带着沙哑的颗粒感与冲天的豪情，穿透激烈的伴奏：
“我剑，何去何从，爱与恨情难独钟；
我刀，划破长空，是与非懂也不懂……”
歌词如同快意恩仇的江湖宣言，旋律在古典的婉转与现代的激越间切换自如。凌云在舞台上的走动带着武者般的节奏感，眼神锐利，仿佛在与无形的对手交锋。
【‘舞台表现力强化’生效中…宿主肢体语言感染力提升！】
【‘文化符号解读’辅助启动…自动强化歌词中‘剑’、‘刀’、‘江湖’、‘梦’等核心意象的传递效率！】
台下，那些原本抱着手臂、表情酷酷的年轻人，眼睛猛地亮了！这硬核的节奏！这歌词里透出的潇洒与不羁！这完全颠覆了他们以往对“中国音乐”缓慢古老的刻板印象！这是一种他们能瞬间理解、并血脉贲张的“酷”！
“狂笑一声，长叹一声，快活一生，悲哀一生；
谁与我生死与共……”
副歌部分，凌云的声音彻底放开，笑傲江湖的狂放与看透世情的苍凉交织迸发。音乐厅化作了微缩的江湖，年轻观众们被这股情绪彻底裹挟，身体跟着节奏晃动，不少人跟着那极具记忆点的旋律嘶吼起来。
当间奏部分，那段模拟古琴轮指的电子音色与激烈的鼓点贝斯疯狂交织，营造出刀光剑影、命运纠葛的绚烂画面时，整个音乐厅的气氛彻底燃烧！掌声、欢呼、口哨如同火山喷发，几乎要掀翻屋顶！
一曲终了，凌云微微喘息，汗水浸湿额发。他看着台下那一张张激动兴奋、近乎狂热的脸庞，知道，他成功了。
掌声经久不息，比首演时更热烈，更奔放，带着被征服的狂热。
退到后台，代表团团长激动地迎上来用力握手：“好！好一个《刀剑如梦》！这下算是彻底把这帮年轻人的心给抓住了！”
王斌依旧沉默，但看向凌云的目光中，那份认可又多了几分。
演出后的采访区，本地年轻记者的问题变得极其踊跃：
“凌先生！《刀剑如梦》太酷了！创作灵感是来自武侠文化吗？”
“‘江湖’到底是什么？是一种精神状态吗？”
“这种音乐风格也是‘夏国风’吗？和《青花瓷》完全不同！”
凌云从容解释着武侠文化中的侠义精神与“江湖”的象征意义，肯定这也是“夏国风”多元面貌的展现。
当晚，社交媒体被《刀剑如梦》刷屏。本地年轻人的社交圈、音乐平台充斥着歌曲片段和热烈讨论：
“原来中国风可以这么炸！”
“单曲循环！听得我想去学中国功夫！”
“歌词太帅了！‘我刀划破长空’！求翻译！”
“凌云YYdS！这才是文化输出该有的样子！”
一股源自东方的“武侠热”，随着《刀剑如梦》的旋律，在这片热带土地的年轻群体中迅猛蔓延。
然而，在无人注意的角落，一个戴着鸭舌帽的身影融入阴影，长焦镜头对准了采访区的凌云。他对着微型麦克风低语：
“目标确认，情绪高昂，状态稳定。公开场合安保严密。请求指示下一步行动。”
耳麦里传来金代表阴冷的声音：
“很好。既然公开场合难以下手……那就从他身边的人，或者，他最在意的东西入手。找到那个叫刘晓的助理的活动规律。还有，查清楚他们下一站要参访的那座古寺，有什么‘特别’之处可以利用……”
暗处的毒藤，悄然向着更细微的缝隙蔓延。
注：
歌曲《刀剑如梦》，由詹德茂、周华健作词，周华健作曲，原唱为周华健。这首歌是武侠影视作品的经典配乐，其旋律激昂豪迈，歌词充满江湖侠义与人生感悟，完美融合了古典意境与现代流行摇滚元素，是华语乐坛“武侠风”歌曲的代表作之一，深刻展现了华夏文化中侠客精神的洒脱与不羁。