总决赛倒计时进入第五天，节目组难得给所有晋级嘉宾放了一天休息日，不用赶早排练，也没有镜头跟拍，杨昊轩难得睡了个懒觉，直到上午十点才缓缓睁开眼。
窗外的阳光透过酒店窗帘的缝隙洒进来，在地毯上投下几道细碎的光斑，房间里静悄悄的，只有空调运行的轻微声响。他伸了个懒腰，坐起身来，揉了揉有些发沉的太阳穴，脑海里却不由自主地飘到了总决赛的舞台设计上——团队秀的选曲和编曲框架已经定了，但个人solo还没完全敲定，总觉得少了点让人眼前一亮的东西。
洗漱完换好衣服，杨昊轩刚走到房间门口，就收到了李健发来的微信：“昊轩，有空来我房间坐坐？带你看点东西。”
看到信息，他眼睛一亮，立刻回复“马上到”。李健作为乐坛前辈，不仅唱功深厚，在音乐创作和舞台设计上更是有着独到的见解，之前几次舞台，李健的点拨都让他受益匪浅，如今对方主动找自己，说不定能帮他解开个人solo的困惑。
杨昊轩快步走到李健的房间门口，轻轻敲了敲门，很快就听到里面传来李健温和的声音：“进来吧，门没锁。”
推开门走进房间，杨昊轩瞬间被眼前的景象吸引了——房间里并没有像其他嘉宾那样堆满零食和衣物，反而收拾得格外整洁，靠墙的位置摆了一排书架，上面摆满了各种音乐专辑和书籍，从古典音乐到流行摇滚，从国内乐坛前辈的作品到国际顶尖音乐人专辑，几乎涵盖了各个风格。窗边的桌子上还放着一把木吉他和几本乐谱，阳光落在琴弦上，泛着淡淡的光泽。
“昊轩来了，坐。”李健正坐在沙发上翻看着一本乐谱，看到他进来，笑着抬手示意他坐在旁边的沙发上，顺手递过来一杯刚泡好的茶，“刚泡的菊花茶，清热降火，这段时间排练辛苦，多喝点。”
“谢谢健哥。”杨昊轩接过茶杯，指尖传来温热的触感，轻轻抿了一口，淡淡的菊花香在口腔里散开，之前因为纠结编曲而有些烦躁的心情瞬间平复了不少。他看向书架上的专辑，目光落在几张封面设计独特的国际专辑上，忍不住开口：“健哥，你这里居然有这么多国际乐坛的老专辑，好多我只在资料里见过。”
“年轻时跑了不少地方，收集了些喜欢的专辑，没事就翻出来听听，总能找到新灵感。”李健放下手里的乐谱，起身走到书架前，随手抽出两张专辑递给杨昊轩，“你看这两张，一张是融合了东方古典乐器和西方电子音乐的专辑，另一张是把摇滚元素和民乐结合的作品，当年刚出来的时候争议不小，但现在回头看，算是开创了不少新风格。”
杨昊轩接过专辑，认真翻看了起来，封面背后的曲目介绍和创作理念标注得很详细，甚至还有制作人手写的编曲笔记。他越看越投入，指尖轻轻摩挲着专辑封面，脑海里突然闪过一个念头——之前他的舞台要么偏国风，要么偏摇滚，大多是单一风格的深耕，要是能把国风与国际音乐元素结合起来，会不会有不一样的效果？
似乎看穿了他的心思，李健坐在他身边，笑着说道：“是不是在想总决赛的个人solo？我看了你之前的舞台，国风改编很惊艳，摇滚舞台也很有爆发力，但总觉得还没完全展现出你的潜力。”
杨昊轩抬头看向李健，坦诚地点了点头：“确实，健哥，我这段时间一直在纠结个人solo的方向，试过纯国风，也试过摇滚，总觉得不够特别，想不出能让人眼前一亮的点。”
“其实你的优势很明显，双声嗓可塑性强，既能驾驭国风的温婉，也能hold住摇滚的爆发力，甚至可以尝试更多元的风格。”李健拿起桌上的一张国际专辑，指着里面的一首曲目说道，“你看这首，制作人把古筝和电子合成器结合，旋律既有东方的韵味，又有西方的动感，反而碰撞出了很独特的火花。你有没有想过，把国风与国际音乐元素融合起来？”
“融贯中西？”杨昊轩眼睛猛地一亮，李健的话像是一道光，瞬间照亮了他之前纠结的思路，“我之前确实没想过这么大胆的尝试，担心两种风格融合不好，反而显得杂乱。”
“杂乱不可怕，关键是找到两种风格的契合点，让它们相互衬托，而不是相互冲突。”李健拿起木吉他，轻轻拨动了几下琴弦，弹出一段简单的国风旋律，随后又切换节奏，加入了一段轻快的电子风和弦，两种旋律衔接自然，居然意外地和谐，“你看，只要找到合适的节奏和编曲逻辑，国风的温婉和国际元素的动感完全可以共存，甚至能放大彼此的优势。”
杨昊轩听得格外认真，手指不自觉地跟着吉他节奏轻轻敲击着膝盖，脑海里已经开始构思具体的编曲框架——可以用古筝弹奏国风主旋律，奠定温婉的基调，再用电子合成器制作动感音效，增加舞台的感染力，副歌部分加入摇滚元素，用双声嗓叠加，突出爆发力，这样既保留了自己的优势，又能展现出新的风格。
“健哥，你这么一说，我突然就有思路了！”杨昊轩难掩兴奋，语气都轻快了不少，“我可以原创一首歌曲，融入古筝、电子、摇滚三种元素，国风段落用女嗓演绎，突出温婉细腻；电子段落用男嗓，展现低沉动感；摇滚段落双声叠加，增强舞台爆发力，三种元素层层递进，应该能呈现出不错的效果。”
看到他豁然开朗的样子，李健欣慰地笑了：“就是这个道理，音乐无国界，好的音乐从来都不局限于单一风格，敢于尝试，才能突破自己。你有扎实的乐理基础，又有独特的双声嗓，只要找对方向，肯定能创作出惊艳的作品。”
说着，李健又从书架上抽出几本音乐创作书籍递给杨昊轩，里面详细记录了不同音乐风格融合的案例和编曲技巧：“这几本书你拿去看看，里面有不少经典的融合案例，或许能给你更多灵感。编曲的时候不用太拘谨，大胆发挥自己的想法，要是遇到瓶颈，随时来找我聊。”
“太谢谢健哥了，这些对我来说太有用了！”杨昊轩双手接过书籍，心里满是感激，之前他只想着在自己熟悉的风格里深耕，却忽略了风格融合的可能性，李健的点拨不仅帮他确定了总决赛个人solo的方向，更拓宽了他的音乐创作思路。
两人坐在沙发上，又聊了很久，从音乐创作理念到舞台表现细节，李健毫无保留地分享着自己的经验。他告诉杨昊轩，舞台表演不仅要注重音乐本身，还要兼顾灯光、动作与音乐的契合度，国风段落可以搭配柔和的暖黄色灯光，动作优雅舒缓；电子段落用冷色调灯光，配合轻快的肢体动作；摇滚段落则用强烈的灯光效果，突出爆发力，这样能让舞台更有层次感，也能更好地带动观众情绪。
杨昊轩认真地听着，时不时点头回应，还拿出手机把关键信息记下来，生怕错过任何一个细节。他能感受到李健对音乐的热爱和严谨，也更加坚定了自己做好总决赛舞台的决心——不仅要展现出自己的才华，更要不负前辈的期望，创作出真正有质感、有特色的音乐作品。
不知不觉间，已经到了中午，阳光渐渐移到了房间中央，透过窗户洒在两人身上，温暖而惬意。李健看了看时间，笑着说道：“聊了这么久，都到饭点了，楼下餐厅有长沙特色菜，一起去尝尝？”
“好啊，正好想请健哥吃顿饭，感谢你这么耐心地指导我。”杨昊轩立刻点头答应，起身把书籍和专辑小心翼翼地收好，心里充满了收获的喜悦。
两人并肩走出房间，沿着酒店走廊慢慢走着，偶尔遇到其他嘉宾，笑着打声招呼。杨昊轩手里抱着李健送的书籍，脑海里不断回放着刚才的对话，编曲思路越来越清晰，之前的迷茫和纠结早已烟消云散，取而代之的是满满的期待和信心。
走到电梯口，杨昊轩抬头看向李健，认真地说道：“健哥，谢谢你，要是没有你的点拨，我可能还在纠结徘徊。总决赛我一定会全力以赴，好好打磨作品，不辜负你的期望。”
李健拍了拍他的肩膀，眼神里满是认可：“不用有压力，放松心态，发挥出自己的实力就好。我很期待你的融合风舞台，相信你一定能给大家带来惊喜。”
电梯门缓缓打开，两人走了进去，电梯下降的过程中，杨昊轩看着手里的书籍，嘴角不自觉地扬起微笑。他知道，这次休息日的交流，不仅让他确定了总决赛个人solo的方向，更让他在音乐创作的道路上迈出了重要的一步。接下来的时间里，他要做的就是全力以赴，把脑海里的编曲思路转化为惊艳的舞台作品，在总决赛的舞台上，展现出更全面、更独特的自己。
午饭过后，杨昊轩回到自己的房间，立刻把李健送的书籍和专辑放在桌子上，迫不及待地翻开看了起来。每一个案例都详细分析了风格融合的技巧和难点，每一段编曲笔记都充满了创作者的巧思，他越看越投入，时不时拿起吉他弹奏几句，尝试着把学到的技巧融入自己的创作思路里。
窗外的阳光渐渐西斜，房间里的灯光亮了起来，杨昊轩坐在书桌前，手里拿着笔在乐谱本上快速记录着，古筝的主旋律、电子音效的切入时机、摇滚段落的双声设计，一个个想法在他脑海里成型，慢慢汇聚成一首完整的歌曲框架。他看着乐谱本上密密麻麻的笔记，嘴角露出了坚定的笑容，总决赛的个人solo，他已经有了清晰的方向，接下来，就是全力以赴，把这首融合中西风格的作品打磨到极致，在巅峰舞台上绽放光芒。