糖龙谣里的千年味
霜降这天，双生谷的晨雾裹着焦糖香漫进巷口时，林砚正蹲在糖龙传承基地的门槛上，看老匠人阿松伯熬糖。铜锅里的麦芽糖在柴火炙烤下渐渐融化，从琥珀色的块状变成流淌的蜜糖，阿松伯握着长柄木勺轻轻搅动，糖液泛起细密的泡沫，像把整个秋天的阳光都裹在了里面。
“小林作家，这糖要熬到‘挂旗’才算成。”阿松伯的声音带着岁月的沙哑，他抬起木勺，糖液顺着勺沿垂下，拉出一道晶莹的糖丝，在空气中微微凝固，“你看，就像龙的胡须，得有韧劲，还得透亮。”
林砚点点头，手里的笔记本飞快记下。她是上周接到传承基地邀请来的，和另外三位作家、两位诗人一起，要以糖龙为主题创作作品。基地负责人陈默说，现在糖龙虽成了国家级非遗，但知道的人还不够多，想借文学的力，让这门技艺走得更远。
“您做糖龙多少年了？”林砚问。
“四十五年咯。”阿松伯把熬好的糖液倒进青石槽，“我爹是做糖龙的，我爷爷也是。以前双生谷逢年过节，家家户户都要做糖龙祈年，现在年轻人都往外走，会这手艺的没几个了。”他的手指在糖液表面轻轻试探温度，那双手布满老茧，指关节有些变形，却在触到糖液时变得格外轻柔，“去年申报非遗，要不是找到几册清代的糖谱，还有陈默他们跑遍周边收集老人口述，这手艺说不定就断了。”
林砚看着阿松伯开始塑形，温热的糖液在他手中渐渐有了龙的轮廓。他先捏出龙头，龙眼用黑芝麻点缀，龙角用麦芽糖混合糯米粉捏制，再用小剪刀剪出龙鳞的纹路，最后拉出细长的糖丝做龙须。不过半个时辰，一条威风凛凛的糖龙就卧在了竹匾上，阳光透过窗棂洒在糖龙身上，泛着温润的光泽，仿佛下一秒就要腾空而起。
接下来的几天，林砚跟着传承人们走遍了双生谷。她去了存放古糖谱的书房，泛黄的纸页上记着“糖龙祈年，以麦芽糖三斤、蜂蜜半斤，熬至起霜，塑龙形，祭于中庭，祈风调雨顺”；她去了学生作品展，看到孩子们做的“现代糖龙飞天图”，龙身上画着火箭和卫星，稚嫩却充满想象力；她还去了非遗展馆，全息投影里，阿松伯的徒孙正演示着糖龙制作的全过程，不少游客举着手机拍摄，时不时发出惊叹。
“其实我们之前试过很多办法推广。”一天傍晚，陈默和林砚坐在谷边的石凳上，手里捧着热姜茶，“进校园、开网店、搞直播，但总觉得少了点什么。后来有位老教授说，技艺要传得远，得有‘魂’，这魂就是文化。所以我们才想请你们来，把糖龙的故事写出来，让大家不光知道怎么做，还知道它背后的意义。”
林砚想起白天在村里采访的张奶奶。张奶奶说，她小时候家里穷，只有过年才能吃到糖龙，父亲会把糖龙掰成小块，分给她和弟弟，自己却舍不得吃。“那时候的糖龙，甜到心里头。”张奶奶说着，眼眶就红了，“现在我孙子也学做糖龙，上次他做了个小糖龙给我，说‘奶奶，这是我给你做的，比爷爷当年做的还甜’。”
这些故事像种子一样落在林砚心里，让她渐渐明白，糖龙不只是一门技艺，更是一代人的记忆，是家乡的味道，是中国人刻在骨子里的对美好生活的期盼。
一周后，创作交流会在传承基地的会议室举行。诗人老周率先分享了他的作品《糖龙记》，“熬一锅岁月成糖\/捏出龙的脊梁\/黑芝麻是星子\/糖丝是月光\/一口甜，是故乡的模样”，诗句简单却动人，听得阿松伯频频点头。另一位作家写了篇短篇小说，讲的是海外华人通过一本糖龙教材，重新找到文化根脉的故事。
轮到林砚时，她有些紧张地拿出笔记本：“我没写小说，也没写长诗，就写了首短谣，想试试能不能唱出来。”
她清了清嗓子，轻声念道：“双生谷，雾茫茫，熬糖起灶做龙郎。龙鳞亮，龙须长，祈年岁岁谷满仓。爹传艺，娘递糖，甜在心头不能忘。糖龙飞，过千山，千年技艺永流芳。”
念完，会议室里安静了几秒，随后爆发出掌声。陈默眼睛一亮：“这《糖龙谣》朗朗上口，特别适合传唱！我认识市歌舞团的李老师，他擅长谱民间小调，我请他来试试。”
没过多久，李老师就来了。他在传承基地待了三天，每天听阿松伯讲糖龙的故事，看传承人们做糖龙，还跟着学了捏糖龙的基础手法。第四天，他拿着谱好的曲子来找林砚，“我用了双生谷的民间小调做底子，节奏慢一点，像熬糖一样，得有烟火气。”
李老师弹着吉他，唱起了《糖龙谣》。悠扬的旋律配上朴实的歌词，瞬间把人拉进了双生谷的晨雾里，仿佛能看到铜锅里翻滚的糖液，看到老匠人专注的眼神，看到孩子们捧着糖龙时的笑脸。阿松伯听得老泪纵横，他说：“这歌，唱到我心坎里去了。”
《糖龙谣》先是在传承基地传唱开来，学员们学做糖龙时会哼，游客来参观时也会跟着学。陈默把李老师演唱的版本上传到网上，没想到短短几天，播放量就破了百万。有网友评论：“听着歌，想起小时候外婆做的糖人，那是童年的味道。”还有海外华人留言：“想回家了，想尝尝家乡的糖龙。”
更让人惊喜的是，市里的中小学听说了《糖龙谣》，纷纷联系传承基地，希望能把这首歌纳入音乐课教材，还邀请传承人们去学校教孩子们做糖龙、唱童谣。有个小学的孩子们在文艺汇演上表演了《糖龙谣》，他们穿着传统服饰，手里举着自己做的小糖龙，歌声清亮，赢得了满堂彩。
年底的时候，省电视台举办非遗文化晚会，特意邀请传承基地的学员们演唱《糖龙谣》。演出那天，阿松伯、陈默、林砚都去了现场。当孩子们的歌声响起，舞台背景上播放着糖龙制作的全过程，从熬糖到塑形，从古籍记载到现代创新，台下的观众纷纷拿出手机拍摄，不少人跟着轻轻哼唱。
演出结束后，一位老太太拉着阿松伯的手说：“我老家也是双生谷的，几十年没回去了，今天听了这首歌，看了糖龙，就像回了家一样。”
林砚站在台下，看着舞台上孩子们纯真的笑脸，看着阿松伯眼中的泪光，突然明白陈默说的“魂”是什么。那魂，是藏在糖龙里的千年文化，是融在歌声里的家国情怀，是一代又一代人对传统的坚守与热爱。
后来，《糖龙谣》被收录进《中国非遗歌谣集》，传承基地还推出了“唱《糖龙谣》，学做糖龙”的体验活动，越来越多的人因为这首歌知道了糖龙，爱上了糖龙。有位音乐人还把《糖龙谣》改编成了合唱版，在高校的校园歌手大赛上被演唱，让更多年轻人了解到这门古老的技艺。
第二年春天，林砚再次回到双生谷。此时的双生谷已是山花烂漫，传承基地里，新一批学员正在跟着阿松伯学熬糖，空气中弥漫着焦糖香，耳边传来孩子们哼唱的《糖龙谣》。陈默递给林砚一块刚做好的糖龙，“尝尝，还是阿松伯的手艺，甜不甜？”
林砚咬了一口，麦芽糖的甜在舌尖化开，带着阳光和柴火的味道。她看着不远处，阿松伯正手把手教一个小姑娘捏龙头，小姑娘学得认真，嘴角沾了点糖渍，像只快乐的小花猫。
“甜，特别甜。”林砚笑着说，心里想着，这大概就是传承最好的样子——一首谣，一块糖，一门技艺，一代人接着一代人，把千年的味道，永远传下去。